Kisah Ibanez bermula dari Hoshino, bukan dari sebuah pabrik gitar.

Pada tahun 1908, Hoshino memulai usahanya sebagai toko buku di Nagoya, Jepang. Perusahaan ini kemudian merambah ke penjualan partitur musik dan alat musik. Pada tahun 1929, Hoshino mulai mengimpor gitar buatan luthier Spanyol Salvador Ibáñez. Nama pembuat gitar Spanyol inilah yang akhirnya menjadi dasar bagi merek Ibanez. 3

Memasuki dekade 1930-an, Hoshino mulai memproduksi gitar bergaya Spanyol miliknya sendiri. Merek ini awalnya muncul dengan nama “Ibanez Salvador” dan akhirnya disingkat menjadi “Ibanez.” 4

Penting untuk dicatat bahwa Ibanez pada awalnya tidak didirikan sebagai perusahaan gitar elektrik Jepang modern seperti yang dikenal publik saat ini. Akar sejarahnya terletak pada aktivitas impor dan manufaktur Hoshino serta koneksinya dengan nama Salvador Ibáñez.

Perusahaan di balik Ibanez adalah Hoshino Gakki Co., Ltd.

Hoshino merupakan perusahaan alat musik Jepang yang berkantor pusat di Nagoya dan juga dikenal sebagai pemilik merek drum Tama. Oleh karena itu, Ibanez merupakan bagian dari organisasi alat musik yang lebih besar, bukan produsen gitar independen dalam pengertian konvensional. 5

Secara historis, peran Hoshino mencakup pengembangan merek, desain produk, distribusi, hubungan dengan artis, serta koordinasi dengan mitra manufaktur.

Hal ini menjadi sangat relevan ketika membahas tempat pembuatan gitar Ibanez: “Ibanez” merujuk pada merek, sementara instrumen individual dapat berasal dari berbagai pabrik dan negara yang berbeda tergantung pada model dan periode produksinya.

Ibanez memasuki pasar gitar elektrik modern pada masa ekspansi industri alat musik Jepang pascaperang.

Selama tahun 1950-an dan 1960-an, pabrikan Jepang memproduksi beragam jenis gitar elektrik. Instrumen Ibanez pada periode ini mencakup bentuk dan desain yang tidak lazim, yang banyak di antaranya ditujukan untuk pasar internasional yang sedang berkembang.

Hoshino akhirnya membangun hubungan yang sangat kuat dengan FujiGen Gakki, sebuah produsen gitar Jepang yang kemudian menjadi penghasil instrumen Ibanez yang penting. 6

Hubungan ini menjadi sangat krusial bagi reputasi Ibanez di kemudian hari terkait kualitas manufaktur Jepang.

Salah satu bab paling terkenal dalam sejarah Ibanez adalah periode yang umum disebut sebagai “era lawsuit”.

Selama tahun 1960-an hingga awal 1970-an, Ibanez memproduksi gitar yang sangat mirip dengan instrumen-instrumen Amerika yang terkenal. Desain-desain ini secara visual mengingatkan pada gitar dari perusahaan seperti Gibson, Fender, dan Rickenbacker.

Pada saat itu, pabrikan Jepang semakin gencar memproduksi versi terjangkau dari instrumen bergaya Amerika yang sudah mapan. Ibanez meraih kesuksesan khusus dengan strategi ini di pasar Amerika Serikat. 7

Strategi tersebut pada akhirnya menimbulkan masalah hukum.

Pada tahun 1970-an, perusahaan induk Gibson, Norlin, mengambil tindakan hukum atas peniruan desain Gibson oleh Ibanez. Sengketa ini pada akhirnya mendorong Ibanez untuk meninggalkan ketergantungannya pada tiruan langsung dan mempercepat pengembangan desain orisinal. 8

Ini terbukti menjadi momen yang sangat menentukan.

Alih-alih menghancurkan merek, era lawsuit justru membantu mendorong Ibanez menuju wujudnya yang dikenal sekarang: sebagai produsen gitar orisinal yang khas dan berorientasi pada performa.

Menjelang pertengahan hingga akhir 1970-an, Ibanez semakin fokus mengembangkan desainnya sendiri.

Di antara model dan keluarga produk yang penting pada masa itu adalah:

• Artist
• Iceman
• Musician
• Roadster/Roadstar
• Studio
• Performer
• Berbagai instrumen semi-hollow dan jazz

Artist menjadi salah satu desain solid-body tradisional Ibanez yang penting. Beberapa dekade kemudian, Ibanez masih menganggapnya sebagai salah satu model warisan utamanya. 9

Sementara itu, Iceman menjadi terkenal berkat bentuk bodinya yang bersudut tajam dan sangat khas, serta asosiasinya dengan para musisi rock.

Periode ini menetapkan karakteristik penting Ibanez:

Alih-alih sekadar mereproduksi desain gitar tradisional Amerika, Ibanez semakin berupaya menciptakan gitar yang tampak dan terasa seperti gitar Ibanez.

Tahun 1980-an bisa dibilang sebagai dekade yang mengubah Ibanez menjadi merek yang mudah dikenali seperti sekarang.

Popularitas hard rock, heavy metal, dan gitar instrumental meledak. Para pemain semakin menginginkan gitar dengan spesifikasi:

• Neck yang tipis dan cepat
• Pickup beroutput tinggi
• Sistem tremolo locking
• Akses fret atas yang luas
• Bodi yang ringan
• Bentuk yang agresif
• Elektronik berperforma tinggi

Ibanez berada dalam posisi yang sangat strategis untuk memenuhi permintaan pasar ini.

Perusahaan ini bekerja sama erat dengan gitaris-gitaris terkemuka, termasuk Steve Vai, Joe Satriani, dan Paul Gilbert, yang membantu melahirkan generasi baru instrumen Ibanez. 10

Salah satu hubungan paling penting dalam sejarah Ibanez adalah kolaborasinya dengan Steve Vai.

Kerja sama ini menghasilkan Ibanez JEM yang legendaris.

JEM memperkenalkan sejumlah fitur yang khas secara visual maupun teknis, yang paling ikonik adalah handle bodi “Monkey Grip” serta motif bunga yang sangat mudah dikenali pada versi-versi tertentu.

Lebih dari itu, model ini merepresentasikan gagasan bahwa sebuah gitar profesional dapat dirancang secara spesifik berdasarkan kebutuhan seorang gitaris virtuoso.

JEM kemudian menjadi salah satu model Ibanez yang paling mendefinisikan identitas merek.

Ibanez dan Steve Vai juga memainkan peran utama dalam mempopulerkan gitar elektrik tujuh senar modern.

Ibanez Universe memperluas format enam senar konvensional dengan menambahkan senar ketujuh bernada rendah. Hal ini memberikan akses nada yang lebih rendah kepada pemain tanpa mengorbankan tata letak gitar yang sudah familiar.

Konsep tersebut kemudian menjadi sangat penting dalam musik metal.

Ibanez modern terus melampaui batas enam senar, dengan gitar-gitar yang mengusung konfigurasi 7, 8 senar, serta multi-scale. Perusahaan menggambarkan perkembangan ini sebagai wujud komitmennya terhadap inovasi dan desain gitar berperforma tinggi. 11

Jika ada satu seri Ibanez yang bisa dianggap sebagai gitar modern andalan perusahaan, maka itu adalah RG.

Ibanez mendeskripsikan RG sebagai “gitar yang paling mudah dikenali dan khas”, dengan pengembangan selama puluhan tahun yang sangat berfokus pada permainan berperforma tinggi. 12

RG umumnya memiliki karakteristik seperti:

• Bodi double-cutaway
• Akses fret yang dalam
• Profil neck yang relatif tipis
• Pickup berperforma tinggi
• 24 fret pada banyak model
• Konfigurasi pickup HSH, HSS, atau HH tergantung model
• Bridge fixed atau locking-tremolo
• Finishing dan gaya yang agresif

RG menjadi sangat penting dalam kancah metal dan shred guitar.

Saat ini, keluarga RG mencakup rentang instrumen yang sangat luas, mulai dari model GIO yang terjangkau hingga instrumen kelas atas Prestige dan j.custom. 13

Desain Ibanez penting lainnya adalah seri S.

Jika RG menekankan estetika superstrat berperforma tinggi yang lebih tradisional, seri S terkenal dengan bodi yang sangat tipis dan terpahat (sculpted).

Hasilnya adalah gitar yang memadukan:

• Bobot yang ringan
• Kontur ergonomis
• Akses fret yang mudah
• Gaya modern
• Elektronik yang serbaguna

Seri S telah menjadi salah satu desain bodi Ibanez yang paling mudah dikenali.

AZ mewakili arah lain bagi Ibanez.

Sementara RG sangat identik dengan metal dan shred, gitar AZ dirancang untuk menarik minat spektrum pemain yang jauh lebih luas, termasuk mereka yang tertarik pada versi kontemporer dari gitar bergaya S tradisional.

Instrumen AZ umumnya menekankan:

• Bodi ergonomis
• Konfigurasi pickup yang serbaguna
• Profil neck yang nyaman
• Sistem switching yang canggih
• Sistem tremolo modern
• Aplikasi clean dan high-gain

Dengan kata lain, Ibanez telah bergerak melampaui anggapan bahwa mereka semata-mata adalah “perusahaan gitar metal.”

Ibanez juga memiliki sejarah yang signifikan dalam dunia gitar jazz.

Perusahaan ini telah memproduksi instrumen hollow-body dan semi-hollow selama beberapa dekade dan telah bekerja sama dengan gitaris jazz ternama.

Hubungan artis yang patut dicatat meliputi:

• George Benson
• Pat Metheny
• John Scofield

Catatan sejarah resmi Ibanez secara khusus menyoroti instrumen George Benson serta model Pat Metheny dan John Scofield yang menyusul kemudian. 14

Ini memberikan Ibanez keluwesan yang tidak biasa: perusahaan yang sama yang terkenal dengan gitar metal RG yang agresif juga memproduksi instrumen hollow-body yang elegan untuk jazz.

Ibanez juga merupakan produsen gitar bass utama.

Perusahaan ini menarik perhatian pada tahun 1970-an dan 1980-an melalui instrumen seperti bass Musician, yang mencakup desain neck-through dan elektronik aktif. 15

Keluarga bass modern yang paling penting bisa dibilang adalah seri Soundgear (SR).

Bass SR dikenal karena:

• Neck yang ramping
• Bodi yang ringan
• Desain ergonomis
• Elektronik aktif
• Konfigurasi 4, 5, dan 6 senar
• Sistem pickup modern

Ibanez saat ini menawarkan jajaran SR yang sangat luas, termasuk versi Prestige, Premium, serta bass extended-range dan multi-scale. 16

Merek ini juga mempertahankan daftar artis bass yang substansial, termasuk Thundercat, Fieldy, Steve Di Giorgio, Gary Willis, dan Adam Nitti.

Hubungan dengan artis merupakan bagian sentral dari identitas Ibanez.

Beberapa gitaris yang paling bersejarah dan terkait erat dengan Ibanez meliputi:

• Steve Vai
• Joe Satriani
• Paul Gilbert
• George Benson
• Pat Metheny
• John Scofield

Kolaborasi-kolaborasi ini telah membantu Ibanez mengembangkan gitar yang bukan sekadar versi cap-nama artis dari instrumen yang sudah ada, melainkan sering kali memperkenalkan konsep konstruksi, elektronik, bentuk bodi, dan teknik permainan yang benar-benar baru.

Program artis perusahaan saat ini tetap sangat luas, mencakup pemain gitar elektrik, gitar akustik, dan bass di seluruh dunia. 17

Ibanez menggunakan beberapa tingkatan produk yang berbeda.

GIO

GIO adalah lini entry-level Ibanez.

Tujuannya adalah membuat pengalaman dasar Ibanez dapat diakses oleh pemula dan pemain dengan anggaran terbatas.

Standard

Rentang Standard menempati porsi utama katalog dan mencakup banyak desain inti perusahaan.

Premium

Instrumen Premium berada di atas rentang standar dan umumnya menawarkan konstruksi, finishing, serta hardware yang lebih unggul.

Prestige

Prestige adalah salah satu kategori produksi kelas atas Ibanez, dengan penekanan kuat pada keahlian craftsmanship Jepang dan spesifikasi tingkat lanjut.

j.custom

j.custom mewakili beberapa instrumen produksi paling eksklusif dari Ibanez, yang mengutamakan craftsmanship Jepang kelas atas dan spesifikasi yang rumit.

Sebagai contoh, katalog RG Ibanez saat ini mencakup varian GIO, Standard, Iron Label, Axion Label, Premium, Genesis, Prestige, dan j.custom. 18

Terdapat kesalahpahaman umum bahwa semua gitar Ibanez dibuat di Jepang.

Faktanya tidak demikian.

Ibanez memang merek Jepang, namun secara historis instrumennya diproduksi oleh berbagai pabrik di negara yang berbeda-beda.

Jepang tetap memegang peranan khusus untuk instrumen kelas atas. Ibanez juga memiliki hubungan manufaktur jangka panjang dengan FujiGen dan telah menggunakan pabrik-pabrik di negara Asia lainnya untuk berbagai tingkat produksi.

Ibanez sendiri mengonfirmasi bahwa mereka pernah memproduksi beberapa instrumen di Amerika Serikat pada berbagai titik dalam sejarahnya, meskipun FAQ resminya menyatakan bahwa saat ini mereka tidak sedang memproduksi gitar massal di Amerika Serikat. 19

Poin kuncinya adalah:

Merek Jepang ≠ setiap gitar Ibanez buatan Jepang.

Negara asal pembuatan yang pasti bergantung pada model, tahun, dan serinya.

Jepang menempati posisi istimewa dalam hierarki produk Ibanez.

Instrumen Jepang kelas atas secara khusus diasosiasikan dengan:

• Pengerjaan fret yang presisi
• Finishing yang detail
• Konstruksi neck yang cermat
• Kayu premium
• Hardware yang canggih
• Konsistensi yang tinggi

Ibanez juga mengoperasikan Japan Custom Shop yang memproduksi instrumen dengan spesialisasi tinggi.

Proyek-proyek ulang tahunnya telah menyoroti karya dari Japan Custom Shop dan Los Angeles Custom Shop milik Ibanez, yang menggambarkan instrumen-instrumen tersebut sebagai representasi puncak desain dan craftsmanship Ibanez. 20

Sebagian besar reputasi Ibanez berasal dari keberaniannya untuk bereksperimen.

Perusahaan ini telah terlibat dalam pengembangan:

• Gitar 7 senar
• Gitar 8 senar
• Gitar multi-scale
• Tremolo locking
• Bass extended-range
• Elektronik aktif
• Konfigurasi pickup yang tidak lazim
• Bentuk bodi ergonomis
• Neck yang sangat tipis
• Sistem bridge modern

Ibanez sendiri mendeskripsikan gitar 7, 8 senar, dan multi-scale sebagai perkembangan yang tumbuh dari filosofi “Inovatif, Mutakhir, dan Pelopor” mereka. 21

Hal ini menjadikan Ibanez sangat penting dalam evolusi desain gitar metal dan progresif modern.

Tidak ada satu “suara Ibanez” yang tunggal.

Sebaliknya, merek ini mencakup spektrum yang sangat luas.

Metal

RG, Iron Label, dan instrumen extended-range sangat identik dengan:

• Metal modern
• Death metal
• Progressive metal
• Djent
• Shred

Rock

Ibanez memiliki sejarah panjang dalam:

• Hard rock
• Glam metal
• Alternative rock
• Instrumental rock

Jazz

Instrumen hollow-body miliknya telah lama memiliki reputasi kuat di kalangan pemain jazz.

Fusion

Ibanez sangat menonjol dalam fusion karena instrumennya mampu memadukan:

Musikalitas tradisional + playability modern.

Funk dan Pop

Jajaran solid-body dan bass yang serbaguna juga sangat cocok untuk funk, R&B, pop, serta pekerjaan studio.

Beberapa model dan keluarga Ibanez yang paling bersejarah meliputi:

Keluarga Artcore sangat penting karena membuat gitar hollow dan semi-hollow Ibanez dapat diakses oleh pasar yang jauh lebih luas.

Instrumen-instrumen ini mencakup aplikasi mulai dari:

• Jazz
• Blues
• Rock
• Indie
• Alternatif
• Fusion

Hal ini menunjukkan bagaimana Ibanez dengan sengaja memperluas jangkauannya melampaui stereotip sebagai perusahaan murni untuk “shredder.”

Jika ada satu gerakan musik yang paling kuat diasosiasikan dengan Ibanez, kemungkinan besar itu adalah musik gitar berat modern.

Kombinasi dari:

24 fret + neck tipis + humbucker + tremolo locking + extended range

menjadikan Ibanez sangat menarik bagi para pemain yang menuntut kemampuan teknis tinggi.

RG khususnya hampir menjadi sinonim dari gerakan shred akhir 1980-an dan 1990-an, lalu kemudian mengakar kuat dalam musik metal.

Perusahaan ini selanjutnya menjadi penting dalam gaya-gaya baru seperti progressive metal, djent, dan gitar extended-range.

Secara historis, Ibanez menantang dominasi merek-merek Amerika dengan mengambil pendekatan yang berbeda.

Perusahaan tradisional seperti Gibson dan Fender memiliki identitas kuat yang didasarkan pada desain yang dikembangkan puluhan tahun sebelumnya.

Ibanez sebaliknya membangun sebagian besar identitas modernnya di sekitar:

• Inovasi
• Kecepatan
• Ergonomi
• Performa teknis
• Kolaborasi artis
• Estetika modern

Inilah sebabnya mengapa Ibanez RG secara konseptual terasa berbeda dari Gibson Les Paul atau Fender Stratocaster tradisional, meskipun ketiganya sama-sama gitar elektrik.

Ibanez pada dasarnya membantu menetapkan gitar performa modern sebagai kategorinya sendiri.

Ibanez telah membangun reputasi yang sangat kuat di kalangan gitaris yang berorientasi teknis.

Kelebihan utamanya sering kali dianggap meliputi:

Playability
Desain neck yang tipis dan cepat merupakan salah satu ciri khas perusahaan.

Variasi
Katalognya mencakup instrumen pemula hingga gitar Jepang kelas atas yang ekstrem.

Inovasi
Ibanez berulang kali merangkul desain extended-range dan modern.

Pengembangan Artis
Perusahaan ini memiliki sejarah panjang dalam merancang instrumen yang disesuaikan dengan pemain individu.

Nilai
Banyak instrumen Ibanez menawarkan spesifikasi canggih dengan harga di bawah instrumen butik yang sebanding.

Kecocokan untuk Metal
Sedikit merek arus utama yang memiliki asosiasi sedalam ini dengan gitar metal modern.

Ibanez belum tentu merupakan merek yang sempurna untuk setiap gitaris.

Pemain yang lebih menyukai konstruksi gitar tradisional mungkin merasa beberapa desain Ibanez terlalu modern.

Sebagai contoh:

• Neck yang sangat tipis tidak nyaman bagi semua orang;
• Tremolo locking memerlukan perawatan lebih intensif dibandingkan bridge fixed;
• Pickup modern beroutput tinggi mungkin tidak memberikan respons vintage yang diinginkan beberapa pemain;
• Desain bodi yang agresif mungkin tidak menarik bagi kaum tradisionalis;
• Katalog yang sangat besar dapat membuat nama-nama model membingungkan.

Di sisi lain, rentang produk Ibanez yang luas berarti kritik-kritik ini tidak berlaku secara universal. Perusahaan ini memproduksi segala hal mulai dari hollow-body bernuansa vintage hingga gitar metal 8 senar yang ekstrem.

Hingga tahun 2026, Ibanez terus beroperasi sebagai merek gitar dan bass global utama.

Katalog terbarunya mencakup gitar elektrik, bass, instrumen hollow-body, gitar akustik, elektronik, dan aksesori. Arsip katalog resmi Ibanez mencantumkan katalog 2026 terkini bersama dengan katalog-katalog dari dekade-dekade sebelumnya.

Perusahaan modern ini terus mempertahankan beberapa identitas paralel:

Ibanez Tradisional — Instrumen Artist, hollow-body, dan jazz.

Ibanez Modern — RG, S, dan AZ.

Ibanez Ekstrem — Instrumen 7 senar, 8 senar, multi-scale, dan berorientasi metal.

Ibanez Terjangkau — Instrumen GIO dan Standard.

Ibanez Kelas Atas — Prestige dan j.custom.

Ibanez Bass — Platform bass profesional SR, BTB, dan lainnya.

Rentang yang luas ini merupakan salah satu alasan mengapa Ibanez tetap relevan lintas generasi musisi.

Jika Fender dapat diasosiasikan dengan Stratocaster, Gibson dengan Les Paul, dan PRS dengan gitar elektrik mewah modern, maka Ibanez secara wajar dapat diasosiasikan dengan gitar modern berperforma tinggi.

Sejarahnya pada dasarnya adalah kisah tentang sebuah perusahaan alat musik Jepang yang bermula dari impor gitar Spanyol, melewati era tiruan murah, bertahan dari periode lawsuit yang terkenal, lalu menemukan kembali dirinya melalui desain orisinal, kolaborasi artis, serta fokus tanpa henti pada playability dan inovasi.

1908 — Hoshino memulai bisnis toko buku di Nagoya.

1929 — Hoshino mulai mengimpor gitar Salvador Ibáñez dari Spanyol. 22

1930-an — Hoshino mulai memproduksi gitarnya sendiri dengan nama Ibanez.

1950-an–60-an — Ibanez memasuki pasar gitar elektrik modern.

1960-an–70-an — Ibanez dikenal secara internasional karena tiruan desain gitar Amerika yang terjangkau.

1970-an — Tekanan hukum atas desain tiruan mempercepat transisi menuju desain orisinal Ibanez.

Akhir 1970-an — Desain orisinal seperti Artist, Iceman, Musician, dan Roadstar menjadi semakin penting.

1980-an — Ibanez menjadi kekuatan utama dalam hard rock, shred, dan gitar instrumental.

1980-an — Kolaborasi dengan Steve Vai, Joe Satriani, dan Paul Gilbert membantu mendefinisikan identitas modern perusahaan.

Akhir 1980-an hingga seterusnya — JEM, Universe, dan RG mengukuhkan Ibanez sebagai merek gitar performa modern utama.

1990-an–2000-an — Ibanez berekspansi lebih jauh ke metal, musik progresif, jazz, bass, dan instrumen terjangkau.

2010-an–2020-an — AZ, perluasan instrumen extended-range, serta model Premium/Prestige/j.custom yang semakin canggih memperluas jajaran produk.

2026 — Ibanez terus menawarkan jajaran gitar dan bass global yang besar, dengan katalog regional terkini serta program artis/signature yang berkelanjutan.

Ibanez adalah merek gitar Jepang yang dimiliki oleh Hoshino Gakki, dengan akar sejarah yang kembali ke awal abad ke-20. Identitas modernnya ditempa melalui transformasi yang dramatis: dari mengimpor dan memproduksi gitar bergaya Spanyol, hingga memproduksi tiruan murah dari desain Amerika yang terkenal, sampai akhirnya menjadi inovator independen dalam desain gitar.

Kontribusi historis terbesarnya boleh jadi adalah perannya dalam menetapkan gitar elektrik berperforma tinggi modern—instrumen ber-neck tipis, akses fret tinggi, tremolo locking, dan extended-range yang menjadi pusat dari permainan shred, metal, dan gitar progresif.

Pada saat yang sama, cakupan Ibanez jauh lebih luas daripada sekadar reputasi metalnya. Katalognya mencakup gitar hollow-body jazz, solid-body tradisional, gitar akustik, bass, instrumen pemula, gitar buatan Jepang profesional, hingga instrumen custom yang sangat terspesialisasi.

Kombinasi antara warisan manufaktur Jepang, inovasi yang agresif, kolaborasi artis, serta keluwesan produk yang luar biasa inilah yang menjadikan Ibanez salah satu merek gitar terpenting di era modern.

1. FAQ’s | Ibanez guitars
2. Hoshino Gakki
3. Ibanez CATALOGS | SUPPORT | Ibanez guitars | USA
4. Ibanez CATALOGS | SUPPORT | Ibanez guitars | ASIA
5. Ibanez
6. Ibanez Guitars | JPCS27 | “THE ARTIST”
7. RG | PRODUCTS | Ibanez guitars
8. FIND YOUR PRODUCTS | ELECTRIC BASSES | PRODUCTS | Ibanez guitars
9. ELECTRIC BASSES | ARTISTS | Ibanez guitars
10. ELECTRIC BASSES | ARTISTS | Ibanez guitars
11. Ibanez Guitars | Celebrating 50 Years Building Guitars
12. Learn – The History of Ibanez Guitars – Janzen Brothers Music Company
13. Краткая история Ibanez: становление легендарного бренда – новости на сайте бренда ibanez.ru
14. Краткая история Ibanez – новости на сайте бренда ibanez.ru
15. Historia firmy Ibanez | IBANEZ FAN
16. ELECTRIC BASSES | ARTISTS | Ibanez guitars
17. Ibanez CATALOGS | MANUAL | SUPPORT | Ibanez guitars | Europe
18. FIND ARTISTS | ELECTRIC BASSES | ARTISTS | Ibanez guitars
19. Ibanez CATALOGS | MANUAL | SUPPORT | Ibanez guitars | LATAM/Oceania
20. Ibanez Guitars | LA Custom Shop
21. Ibanez Guitars | LA Custom Shop
22. The History of Ibanez AR | The Birth of The ARTIST SERIES and the History of Hoshino Gakki